top of page
WhatsApp Image 2024-02-26 at 19.47.38.jpeg

Conferencia Principal de Apertura
Susana Pendzik (Argentina/ Israel)

El Espíritu de la Dramaterapia en Nuestros Tiempos

La Organización Panamericana de la Salud (OPS) en su reporte de junio, 2023, define la salud mental como “un estado de bienestar en el cual cada individuo desarrolla su potencial, puede afrontar las tensiones de la vida, puede trabajar de forma productiva y fructífera, y puede aportar algo a su comunidad.” Sería fantástico si esto sucediera más a menudo… Pero en el entorno social, político, económico, climático global, en el que todos estamos imbuidos, este estado de bienestar parece más un ideal inalcanzable que una realidad asequible. En este contexto, ¿cuál podría el rol de la Dramaterapia en el mundo en que vivimos? Esta conferencia de apertura nos confronta con esta pregunta, reflexionando sobre el espíritu de la Dramaterapia y movilizándonos a empaparnos de su optimismo.

En sus orígenes, la Dramaterapia lleva el espíritu de intencionalizar el uso eficaz del potencial sanador del teatro, el juego, la imaginación y las artes creativas. Es un acercamiento activo, vivencial y tribal, que se enfoca en los aspectos regeneradores de la personalidad humana, basándose en la capacidad de las artes para activar la energía vital y facilitar la transformación terapéutica y la resiliencia en individuos, grupos y comunidades.

 

Susana Pendzik, PhD, RDT, exdirectora y profesora de la Maestría en Dramaterapia del Colegio Académico Tel-Hai (Galilea), profesora del Departamento de Estudios Teatrales de la Universidad Hebrea de Jerusalén y del Instituto Suizo de Dramaterapia, dicta también cursos en otras instituciones en Europa, Latinoamérica y Estados Unidos, colaborando también como docente y asesora académica con el Diplomado de Teatro Aplicado para la Resiliencia Común-Unitaria (Universidad Veracruzana, México) y en la Diplomatura de Dramaterapia de la Universidad de Cuyo (Mendoza, Argentina). Terapeuta y supervisora en práctica privada, directora de teatro e investigadora, es autora varios libros, coautora con Lili Brik-Levy, de Dramaterapia: Un enfoque creativo para el trabajo terapéutico (2018, Madrid: Síntesis), ha publicado numerosos artículos en revistas académicas y libros de poesía.  Desde diciembre de 2023, es coeditora del Dramatherapy Journal, la revista de la Asociación Británica de Dramaterapeutas (https://www.intellectbooks.com/dramatherapy)

 

Conferencia principal de cierre

Ester Trozzo (Mendoza, Argentina)

El teatro en dialogo con los saberes “Psi” – mucho más que una aplicación

 

El teatro es uno de los tantos lenguajes que los seres humanos hemos creado para conocernos, decirnos y vincularnos. Un lenguaje que nos permite ser partícipes de sistemas de redes comunicacionales que se tejen en diversos territorios, en nuestro caso, instituciones relacionadas con la salud, la construcción social y la educación.

El teatro como quehacer involucra espíritu, intelecto, voluntad y afectividad. Al actuar ponemos en movimiento mecanismos interiores para configurar una presencia, de acciones y palabras, densa y significativa que pone en práctica, a través de lo concreto, realidades temidas, asumidas y/o resistidas, vividas por los sujetos.

La entrenada capacidad profunda de leer el mundo interior humano de los especialistas “psí”, los terapeutas del espíritu, capta ese material sensible, esa presencia estética plena de densidad y significados, y la transforma en fuente de información valiosa para construir los puentes de ayuda terapéutica que hábilmente manejan. Esta acción se denomina Dramaterapia y no me parece resultado de un proceso de “aplicación”, sino más bien de la celebración de un encuentro maravilloso.

 

Doctora en Educación, especializada en Pedagogía Teatral. Profesora de Teatro y de Lengua y Literatura. Coordinadora de Educación Artística en diferentes gestiones de gobierno, desde 1994 hasta 2014. Directora pedagógica de la Diplomatura en Dramaterapia dictada por convenio entre la Facultad de Ciencias Médicas, la Facultad de Educación y la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad de Cuyo, Mendoza (UnCuyo). Pedagoga especializada en creatividad, dramaturgia, narración oral, y en teatro y educación. Ha dictado Seminarios de pedagogía teatral en varias universidades de Latinoamérica y de España. Es autora de numerosas publicaciones, entre ellas La vida en juego: Miradas acerca del teatro como aprendizaje escolar (Mendoza: Editorial nueva Generación, 2da edición, 2017).

 

Clases Magistrales

Idalid Diaz Posada (Colombia y Canadá)

Dramaterapia y Diversidad Cultural: Una apuesta de visibilización e inclusión en la salud mental.

 

La Dramaterapia facilita la visibilización, el reconocimiento y la exteriorización de identidades, como expresiones únicas y colectivas, que a su vez responden a constructos culturales, raciales, étnicos, religiosos y comunitarios. Su naturaleza relacional, proyectiva e integrativa, permite catalizar las diferencias en un entorno seguro, inclusivo y transformativo. La Dramaterapia hace posible trascender lo puramente verbal y racional en torno a lenguajes plurales y diversos, integrando realidades corporales, metafóricas y simbólicas, en lenguajes universales.

Durante esta clase magistral se facilitarán procesos autorreflexivos en torno a valores personales e identidades culturales que potencialmente influyen en las relaciones terapéuticas. Se presentarán diversas experiencias de trabajo individual y grupal con inmigrantes, refugiados y población indígena en Canadá, en las cuales se ha incorporado la dramaterapia con fines de promover procesos de inclusión, sentido de conexión y pertenencia. Finalmente se generarán discusiones y resonancias creativas acerca de las experiencias de multiculturalidad e interculturalidad en la salud mental a nivel local y regional.

 

Idalid Díaz Posada (colombo-canadiense) es psicóloga formada y registrada en Colombia desde el 2004, y dramaterapeuta y psicoterapeuta desde el 2015 (Canadá). Además de su Maestría en Dramaterapia de la Universidad de Concordia (Montreal), también ha hecho una formación en DvT (Transformaciones Evolutivas), en danza-movimiento terapia, arte terapia, musicoterapia y terapias a través del juego. Su experiencia en dramaterapia incluye trabajo con población indígena, inmigrantes y refugiados, así como con diversos grupos étnicos, religiosos, raciales y culturales. Actualmente trabaja con niños, niñas y adolescentes en un equipo de salud mental interdisciplinario, y en práctica privada con público general.

 

Domingo Ferrandis (España)  
Metodología bidireccional de Dramaterapia y Teatro Autobiográfico para normalizar la salud mental.

En un mundo donde los jóvenes se ven constantemente bombardeados por desafíos sin precedentes, la salud mental se ha convertido en un tema de urgente atención. Esta clase magistral busca explorar y abordar dichas complejidades a través de una metodología bidireccional que combina la Dramaterapia y el Teatro Autobiográfico, en la que conoceremos diversas experiencias con grupos de jóvenes que lidian con alguna problemática de salud mental.

Esta clase magistral no solo pretende ser un espacio de dialogo y comprensión, sino también un encuentro en donde se muestre la ficción en sus diversas formas para lograr la transformación personal y social. La conferencia experiencial será un evento circular, tribal y vivencial en donde las personas asistentes, mientras escuchan el relato, forman parte del mismo.

Domingo Ferrandis es un renombrado del teatro autobiográfico, conocido por sus contribuciones significativas al teatro inclusivo, derechos humanos, desarrollo social, cambio climático y salud mental. Con 25 años de experiencia, ha combinado la dirección y la actuación con la Dramaterapia, para crear montajes que invitan a la reflexión y al cambio, utilizando elementos de ficción y simbolismo. Ha trabajado con compañías teatrales de prestigio (como la Fura dels Baus) y ha colaborado con directores aclamados internacionalmente (como Carlus Padrissa). Autor de varios libros, Domingo es también profesor y conferenciante en diversas universidades globales.

 

Lili Brik-Levy (Inglaterra)

Un viaje fantástico a los paisajes de nuestra mente

 En esta clase magistral exploraremos como los principios y las técnicas de la Dramaterapia se complementan con los conceptos de la Neurociencia, estimulando la capacidad del cerebro de formar nuevas conexiones neuronales.

A través de nuestra imaginación, y siguiendo una fantasía guiada, haremos un viaje fantástico que nos llevará a lugares desconocidos: Entraremos en la realidad dramática que nos permitirá visualizar diferentes áreas de nuestra mente como paisajes; se estimulará la creación de nuevas conexiones intencionadas en aquellas áreas que necesitan atención. Trabajaremos en grupos, utilizando medios creativos, tales como el dibujo, el movimiento y otras técnicas dramáticas que facilitan la expresión emocional, los deseos de cambio y permiten procesar las vivencias.

 

Lili Brik Levy es argentina, licenciada en Psicología y graduada de Dramaterapeuta y supervisora clínica en Inglaterra. Tiene 30 años de experiencia trabajando como facilitadora de grupos terapéuticos de estudiantes de la Universidad de Roehampton y Sesame (Londres). Supervisora clinica de estudiantes del primer año de la Universidad de Roehampton y de Clean Break – una compañía teatral compuesta de mujeres que han estado implicadas en el sistema criminal de justicia. Lili dicta cursos de Dramaterapia en ITAD, el Instituto de Terapia Familiar Sistémica de Madrid, y tiene su consulta privada.

Es coautora de dos libros: La representación de las emociones en la Dramaterapia, con Sara Cornejo (Buenos Aires: Editorial Médica Panamericana, 2003), primer libro publicado en Argentina en la materia. Su segundo libro, en coautoría con Susana Pendzik, Dramaterapia: Un enfoque creativo para el trabajo terapéutico, Madrid: Síntesis, 2018). 

Raffaella Perrotta (Italia)

Roles y Contra-Roles en la Comedia del Arte y en la Dramaterapia: Una Propuesta Vivencial

A menudo las personas se encuentran aprisionadas en un rol y tienden a reutilizar automatismos o patrones expresivo-corporales fijos y rígidos, de los cuales les resulta difícil desprenderse para realizar un cambio – especialmente cuando sufren de trastornos psiquiátricos. Las máscaras de la Comedia del Arte, fruto de una codificación precisa e ingeniosa, pueden ofrecer un contenedor muy claro, lúdico e inmediato para elaborar los propios patrones, incluidos los emocionales.

En esta clase magistral proporcionaremos técnicas y herramientas para trabajar con roles y contra roles a partir de los cinco personajes principales de la Comedia del Arte: Zanni, Capitano, Pantalone, L’innamorato e il dottore. Demostraremos una forma sencilla y vivencial de trabajar el rol, de pasar del monólogo al diálogo a través de la improvisación, de reconocer desde qué roles actuamos más, de salir de nuestra zona de confort (cristalización) y de empezar una trasformación. En la primera parte del taller jugaremos con las 5 primeras máscaras (a través de improvisaciones), para encontrar nuestro rol y contra-rol y ver su valioso uso en diferentes contextos (educativo, psiquiátrico, formativo, en contexto de Dramaterapia individual y grupal, pre y post COVID). En la segunda parte analizaremos algunos videos que muestran momentos de trabajo dentro de grupos de Dramaterapia desde 2016 (inicio de mi experimentación) hasta la actualidad.

MA, dramaterapeuta, supervisora, actriz y profesora. Vicepresidenta de la Sociedad Italiana de Profesionales de Dramaterapia (SPID) y fundadora de la Federación Europea de Dramaterapia (EFD). Raffaella es tutora, supervisora y profesora de Dramaterapia y Educación en la Maestría de la Universidad Católica de Milán y en la Escuela de Dramaterapia de Lecco, Italia. Su investigación sobre Dramaterapia y Commedia dell'arte comenzó en 2014 y continúa tambien hoy, y se ha presentado en varias conferencias en Italia y en el extranjero.

 

Caro Osses (Chile)

Abordaje de la Dramaterapia desde la corporalidad

 

En esta clase de carácter teórico práctica, se enfatizará el uso del cuerpo y la expresión corporal como espacio para el desarrollo de procesos dramaterapéuticos. Este trabajo está asociado al trabajo desarrollado con niñas y niñas en la cuarentena del Covid, donde se utilizaron técnicas dramaterapéuticas, para el trabajo de contención emocional de las y los participantes.

Carolina Osses Porras, Mg. en Educación artística, Coordinadora del área social y de educación de la ONG El Circo del Mundo, Chile.  Formación en Dramaterapia en Edras.

 

Carlos Rodriguez Perez (Nueva-York, USA – Puerto Rico)

 

Egresado de la Maestría en Drama Terapia de la Universidad de Nueva York.  Estableció su carrera como Drama Terapeuta en el tratamiento de adultos en hospitales psiquiátricos en Nueva York.  Carlos participó en la junta directiva de la Asociación de Drama Terapia Norteamericana (NADTA), sirviendo como tesorero y culminando como presidente.  Actualmente es director ejecutivo del hospital Kingsboro Psychiatric Center de Brooklyn, NY. Durante su carrera Carlos ha investigado la utilización de las artes en hospitales y clínicas.

 

 

 

 

Pedro Torres (Chile)

Dramaterapia: Es-Cultura Del Encuentro

El abrazo es una de las palabras más bellas del castellano y una acción que etimológicamente implica el prefijo ad (hacia) y braccium (brazos), es decir ir hacia los brazos de sí mismo, del otro y de los demás; de nosotros, como abrazo grupal.

En esta clase magistral los/las participantes podrán vivenciar la Dramaterapia como un viaje mítico a través de los abrazos que la vida nos ha brindado (y que nos ha quitado, como en la pandemia). Desde nuestro nacimiento, encuentros, transiciones, despedidas y nuevos reencuentros, para intentar, toda vez que sea posible, retornar al corazón, recordar y volver a vivir (revivir) aquel abrazo original que recibimos de nuestros ancestros, madres, padres, parejas, hermanos, hijas, hijos, nietos, maestros, compañeros de viajes y amigos.

 

Médico psiquiatra, psicoterapeuta sistémico certificado; hipnoterapeuta; psicodramatista, y dramaterapeuta, especialista en traumas y duelos. Autor de numerosos artículos y libros; expositor en congresos de psicodrama en Chile, Sudamérica y Europa; director de EDRAS Chile, de la Asociación Española de Psicodrama; socio titular de la Sociedad de Neurología Neurocirugía y Psiquiatría de Chile. Creador y director del Diplomado de Extensión en Dramaterapia del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile, y del primer programa híbrido “Psicodramaterapia para Latinoamérica”.

 

Sergio Lucero

 

ÉTICA Y ESTÉTICA EN LA DRAMATERAPIA SIN PALABRAS.

Una experiencia de comunicación terapéutica desde el silencio en el campo de concentración de Chacabuco - Chile”

La Dramaterapia Sin Palabras tuvo su base en un trabajo de grupo terapéutico en una situación de trauma –prisión política en un campo de concentración en el desierto chileno durante la dictadura de Pinochet. Este trabajo terapéutico ayudó a producir grados de alivio y a sobrellevar de mejor forma la dura situación tanto a prisioneros- pacientes, como al psicoterapeuta - prisionero. Mostró la efectividad de las metodologías de grupo para trabajar con personas que viven o han vivido estrés traumático o situaciones potencialmente traumáticas.

Psicólogo con Postítulo en Terapia Familiar y de Pareja. Psicodramatista. Acreditado AEP
Creador de Técnica Terapéutica Grupal Psicodrama Sin Palabras
Presidente Colegio de Psicólogos de Chile AG. 1993 – 1995
Presidente Comisión de Ética Profesional Colegio de Psicólogos de Chile. 1996 – 2008 y 2011 – 2018
Psicólogo Comité Pro-Paz y Vicaría de la Solidaridad.  Premio Nacional de Psicología.
Docente de Formación en Psicodrama. EDRAS, Chile

 

Rosalinda Esther Ulloa Montejo

 

Se presentará el desmontaje del Workimg Progress “Cena de gala en las Ruinas del Psiquiátrico” escrito y actuado por las actrices Rosalinda Ulloa y Verónica Langer, bajo la dirección de David Gaitan. Es un trabajo que plantea uno de los ejes principales que aborda el trabajo del Bio-drama: La verdad y la realidad, ¿Hasta dónde es pertinente incorporar la ficción en un bio-drama? ¿Cuáles son los límites entre lo Real y lo Verdadero? En Trabajo parte de una interrogante de vida de las actrices y se convierte en un juguete escénico que involucra a los asistentes en cuestionamientos filosóficos sobre la complejidad de la verdad, la realidad, la ficción, etc.

Licenciada en actuación y Maestra en Psicoterapia Gestalt. Es actriz del elenco estable de Universidad Veracruzana parte del Cuerpo Académico de la UV en Transdisciplinariedad, Sustentabilidad y Diálogo de Saberes. Coordina el Diplomado de “Teatro Aplicado para la Resiliencia Comun-Unitaria” y crea el grupo de Teatro Espontáneo “Hechos de Historias.”

bottom of page